「セリーヌ」「ルメール」「アミパリス」がステイプルなワードローブからにじませた生き方、価値観、個性

トレンドサイクルが加速する中、デザイナーたちの意識はより本質的な“自分らしさ”の探求へと向かっている。シャツやジャケット、デニムといった普遍的なワードローブを基軸に、演劇や映像を用いた表現、俳優、建築家らのモデル起用など、既成概念にとらわれない演出を模索。服そのものだけでなく、着る人の立ち居振る舞いや生き方、価値観がにじむ“スタイル”を提示する。（この記事は「WWDJAPAN」2026年2月2日号からの抜粋です）

「ルメール（LEMAIRE）」

スタイルを作るのは「ムード」
日常を演じる舞台上の詩情

クリストフ・ルメール（Christophe Lemaire）とサラ＝リン・トラン（Sarah-Linh Tran）は今季、ショーではなく「舞台」を表現の手段に選んだ。振付家ナタリー・ベアス（Nathalie Béasse）と協業し、俳優ペ・ドゥナ（Doona Bae）ら多彩な演者が踊り、たたずむ、日常の詩的な一幕を描き出した。実用美を備えたテーラリングを土台に、メンズではカーフのマンダリンジャケットなど、オリエンタルな要素をモダンに再解釈し、緊張と緩和のバランスを巧みに操る。「スタイルを作るのは服ではなく、その人のムードや立ち居振る舞い」と両人は語る。物質主義に突き進む世界へのアンチテーゼとして、単なる消費物ではなく、人生の機微に寄り添い、内面からにじみ出る個性を支える服のあり方を探った。