海外ファッション・ウイークを現地取材するWWDJAPANは毎シーズン、今後が楽しみな若手デザイナーに出会う。本連載では毎回、まだベールに包まれた新たな才能1組にフォーカス。10の質問を通して、ブランド設立の背景やクリエイションに対する考えから生い立ち、ファッションに目覚めたきっかけ、現在のライフスタイルといったパーソナルな部分までを掘り下げる。
今回フィーチャーするのは、デンマーク・コペンハーゲンを拠点に活動するニクラス・スコウゴー（Nicklas Skovgaard）だ。ファッションの専門教育を受けず、独学で生地作りや服作りを始めたという彼は、2020年から約2年間にわたってリサーチや実験を重ね、自身の名を冠したウィメンズウエアブランド「ニクラス スコウゴー（NICKLAS SKOVGAARD）」を本格的に始動。インスタグラムへの投稿をきっかけに、注目を集めるようになったという。
そして23年にはコペンハーゲン・ファッション・ウイーク（CPHFW）の新人支援プログラム「ニュータレント（NEWTALENT）」に選ばれ、その後もCPHFWでのショーを継続。25年には「LVMHヤング ファッション デザイナー プライズ（LVMH YOUNG FASHION DESIGNER PRIZE）」のセミファイナリストに名を連ね、デンマークの若手デザイナーを対象とする「ヴェッセル＆ヴェット ファッション プライズ（WESSEL & VETT FASHION PRIZE）」も受賞した。
そんな彼のクリエイションを特徴づけるのは、クラシックでレディーライクなシルエットと、意外性のある素材の組み合わせ。インスピレーション源はバロック時代の肖像画からマドンナのミュージックビデオまで幅広く、歴史やアンティークへの関心とポップカルチャー、自身が経験したことのない時代に対する郷愁までを自由に織り交ぜながら、デンマーク・ファッションの新たな解釈を探求している。
1：出身は？どんな幼少期や学生時代を過ごしましたか？
デンマーク出身です。コペンハーゲンから数時間離れた地方の小さな町で生まれ、トゥーロという小さな島で育ちました。幼少期は、6歳の誕生日に父からスパイス・ガールズ（SPICE GIRLS）のバービー人形をプレゼントしてもらうような男の子でしたね。8歳になる頃にはアンティークの磁器を集め始め、自分の部屋に誇らしげに飾っていました。それ以外は、皆と同じように、いい意味で無邪気で子どもらしい少年だったと思います。想像力豊かな子ども時代を過ごしましたし、振り返ってみると、当時興味を持っていたことの中には今の自分につながっている部分もあると感じます。
2：ファッションに関心をもった原体験やデザイナーを志したきっかけは？
ファッションの原点は、母です。母はファッション関係の仕事をしていたわけではありませんが、いつも自分らしいスタイルを貫いていました。他の親たちが何を着ているかなどは気にせず、ただ自分が好きな服を着ていたんです。そんな母の姿は、ファッションがその人のキャラクターの一部になり、装いを通して自分がどんな人間なのかを伝えられることを幼い頃から教えてくれました。それが、ファッションに魅了されたきっかけだったと思います。
デザイナーになりたいと考え始めたのは、たしか10歳頃。雑誌でファッションブランドやメゾンの存在を知り、デザインすることが実際に職業になることに気付きました。そして、デザインを通して人物像を作り上げ、誰かの人生の一部となる服を生み出せることを知りました。
3：自分のブランドを立ち上げようと決めた理由は？
スタートは、かなり型破りなものでした。2020年に活動を始めたときは、そもそもブランドを立ち上げるつもりなどなかったんですよね。最初の2年間は、ただリサーチや実験を重ね、自分のために服を縫っていました。その作品をインスタグラムで発信するようになると、次第に多くの人から連絡をもらうようになりました。そうした反響が、自分のブランドを確立するというアイデアにつながったんです。なので、ビジネスプランに基づいて始めたというよりも、ごく自然な流れの中でブランドが育っていきました。
4：これまでの経験で1番心に残っている教えや今に生かされている学びは？
これまでの数年間を振り返って、最も大きな学びの1つであり、若い頃の私自身にも伝えたいのは、常に自分の直感を信じることです。尊敬する人たちからのアドバイスにはしっかり耳を傾けるべきですが、それを自分の夢に役立つ形に落とし込むことも学ばなければなりません。最終的には、自分にとって何が正しいと感じられるのかを理解し、それに従う勇気を持つことが大切だと思います。
5：デザイナーとしての自分の強みや、クリエイションにおいて大切にしていることは？
デザイナーとしての自分の強みの1つは、ストーリーテリングだと思います。とてもノスタルジックな気質なので、「アネモイア（anemoia）」と呼ばれる自分が実際には経験したことのない時代への郷愁を感じることがよくあります。私にとって、服は歴史を語る上で欠かせない存在です。素材やシルエット、色、ディテールを通して、ある時代について実に多くのことを教えてくれますからね。服を着る人の心に何らかの感情を呼び起こしたり、何かを考えるきっかけを作れたりすることに、とてもワクワクしますし、自分のクリエイションではそうした服と人との感情的なつながりを何より大切にしています。
6：活動拠点として、今暮らしている街は？その中でお気に入りのスポットは？
現在はコペンハーゲンを拠点にしていて、この街での生活をとても気に入っています。自分のブランドを“デンマーク・ファッションの新たな解釈“だと表現することがよくあるのですが、デンマークにはデザインの豊かな歴史があり、私も自分なりの方法でその歴史に貢献したいと願っています。
コペンハーゲンで特に好きな場所の1つは、ローゼンボー城（Rosenborg Slot）です。クリスチャン4世によって建てられたルネサンス様式の小さな城で、もともとはコペンハーゲンの郊外にありましたが、今では街の中心部に位置しています。この城が好きなのは、訪れることで、歴史が絶えず動き続けていることを実感できるから。かつて街の外れにあった場所が、やがて中心部の一部となり、その周囲で街が発展し、変化し続けていく。コペンハーゲンを訪れるなら、ぜひ足を運んでみてほしい場所ですね。
7：ファッション以外で興味のあることや趣味は？
アンティークの家具やオブジェを集めるのが大好きで、スタジオには長年かけて見つけてきたものがたくさんあります。古いものを見つけた時、それがどこから来たのか、以前は誰が所有していたのかが分からないということに、特別な魅力を感じます。たどってきた歴史を想像し、自分の頭の中で1つの物語を紡ぐことができますからね。
8：理想的な休日の過ごし方は？
理想の休日は、ボーイフレンドと一緒にコペンハーゲンから数時間離れた田舎の家に出かけること。時々、そこで週末を過ごすようにしています。1940年代に建てられた古い平屋で、決しておしゃれな場所ではありませんが、美しい庭があり、コペンハーゲンでの生活とはまったく違うペースで時間が流れています。そんな環境で過ごす時間が本当に好きです。
9：自分にとっての1番の宝物は？
14歳の時に父が亡くなり、今、私は32歳になりました。スタジオと自宅には、父が育った「スコウゴー（Skovgaard）」という名の農場で撮影された、父の写真を何枚か飾っています。それらは自分にとって、とても大切なものであり、父のことを思い出させてくれるだけでなく、自分の名前がどこから来たのかも教えてくれます。そういう意味で、写真は私と父をつなぐと同時に、自分自身の歴史の一部ともつないでくれる存在です。
10：これから叶えたい夢は？
デザイナーやブランドにとって、成功にはさまざまな形があると思います。私の夢は、自分らしいデザインを発展させ続け、時間をかけてさらに磨き上げていくこと。ブランドを成功させ、長く続けられる事業へと成長させたいと思っていますが、そのためにデザインやクラフツマンシップ、背景にあるストーリーテリングを決して妥協したくはありません。理想は、成長を続けながらも、どこまでも自分らしさを感じられるものを築き上げることです。
