ウォーホルのアートを帽子に　「カシラ」が挑み続けた20年

「カシラ」とウォーホルを結びつけてきたのは、アートと日常の境界を越えるという発想だ。商業イラストレーターとして活躍したウォーホルは、広告や大衆文化のイメージを芸術へと昇華させた。その作品を日常的に身につける帽子で表現することに、「カシラ」は可能性を見いだした。初期のコレクションではプリントを中心に展開していたが、やがて刺繍や立体造形、オリジナルのテキスタイルへと表現の幅を広げていった。中でも、ウォーホルが描いた奇抜な帽子のイラストを、実際にかぶれる一点ものとして再現した2014年の試みは、ブランドの創造性を象徴するものだ。こうした自由なモノ作りを支えてきたのが、財団との継続的な対話だった。異なる年代のモチーフを組み合わせる大胆なアイデアにも理解を示すなど、双方の信頼関係は年々深まってきた。単に作品を商品化するのではなく、ウォーホルの実験精神を帽子作りに受け継ぐ姿勢が、長年の協業を支えている。

今季のアイテムでは、アートワークの存在感を引き立てながら、帽子としての機能性やディテールにもこだわった。ハットは、過去の人気モデルをベースにつばを広くし、折りたためるクラッシャブル仕様に刷新。ブラックインクによるプリントと裏地にあしらった総柄生地が印象的だ。ニットキャップは、バナナの鮮やかなイエローを立体感のあるサガラ刺繍のワッペンで表現。ローゲージの編み地にウォーホルのシグネチャーを取り入れたピンズを添え、ポップな遊び心を加えた。ベレー帽にはウール素材を採用し、ブラックのボディにドルマークを大胆にプリント。裏地にも同じモチーフを配し、見えない部分まで作り込んだ。さらに、ワークキャップはフラットなクラウンとチェーンステッチ、ベースボールキャップはフロントのグラフィックをアクセントに、それぞれ異なる表情に仕上げた。帽子の造形と多彩な技法を掛け合わせることで、アートを身につける楽しさを提案している。

「2006年にウォーホル財団からお話をいただいたときは、契約内容も分からないまま二つ返事で引き受けました。社長を説得したのは、そのあとです。惹かれたのは、作品を量産したウォーホルの大衆性。アーカイブで帽子のイラストを見つけたときは、これをかぶれる立体にできるのは「カシラ」しかないと思いました。

20年続けられたのは、作品の魅力が尽きないことと、財団との信頼関係に尽きます。毎年アイデアを交わしましたし、アートとのコラボレーションでは作品をそのまま使うことも多いですが、ウォーホル財団は「もっとチャレンジしよう」と背中を押してくれる。年代の異なるモチーフを組み合わせた、オリジナルのテキスタイルまで作らせてもらえるんです。

今回は「セルフポートレート」「バナナ」「ダラーサイン」に着目しました。初期のモチーフに立ち返り、当時の実験的なプリントを上質な素材で再現したり、バナナを刺繍で表現したり。培った技術で新しい見え方を生み出せるのがおもしろいですね。ウォーホルは今見ても純粋にかっこよく、心が震える。28年の生誕100周年も一つの節目ですので、これからも帽子を通して、その魅力を世界中に伝えていきたいです」。

「ウォーホルは、アートを日常生活から切り離して考えることに疑問を投げかけました。美術館に行かなくても、街で目にするイメージや身につけるものが、アートとの出会いになります。2006年に始まった『カシラ』との協業が20年続いてきたのも、その可能性を信じてきたからです。私自身、長年仕事をしてきて感心するのは、ウォーホルの作品に敬意を払いながら、想像力を持って向き合う姿勢です。ウォーホルのアートワークをただ商品に載せるのではありません。実験や個性、予想外の表現を愛した彼の精神を、帽子という一つのカテゴリーで探究し続けています。丁寧なものづくりと大胆な発想の共存も魅力です。

忘れられないのが14年の企画です。ウォーホルが1950年代に雑誌『マッコールズ』のために描いた、遊び心あふれる帽子のイラストを、一点ものの帽子として実現しました。彼がキャリア初期に描いた絵が、時を経て日本の帽子職人の手で形になります。過去の作品から新しいものを生み出す、創造的な対話がありました。今回の20周年コレクションも同じです。『カシラ』が主体となって描いた物語には、『セルフポートレート』『バナナ』『ダラー・サイン』の図像だけでなく、シルクスクリーン特有の色の重なりや版のずれ、印刷の質感まで取り込まれています。ウォーホルの芸術は、何を描いたかだけでなく、イメージをどう作り、複製したかにも宿っています。その理解がうれしいです。

我々がパートナーに求めるのは、ウォーホルの文化的な意義を理解し、独自の視点で作品と現代を結びつけることです。成功を測る基準は、商品が売れるかどうかだけではありません。それを手にした人が彼の作品に興味を持ち、新たな接点が生まれることにも価値があります。私たちの収益は、現代アーティストや芸術団体への助成金となります。彼の創造性が、次の創造性を支えているのです。SNSやAIの時代に、何が本物で、何がオリジナルなのかという彼の問いはむしろ身近になりました。28年には生誕100周年を迎えます。目指すのは単にウォーホルの作品を守ることだけでなく、その思想を生かし続けることです。20年を経た今でもなお、『カシラ』と共にサプライズを生み続けることを今後も楽しみにしています」